En 2008, la situación económica estaba empezando a cambiar, a descender. Pero, sin embargo, nada de ello influyó en el Festival. Tanto el número de eventos como el número de visitantes se mantuvieron: 215 proyectos y espectáculos públicos, y un aumento en la gente que viene a disfrutar de estos 10 días de diseño.
Este año, se celebró del 13 al 23 de septiembre, coincidiendo con 100% Design, otro gran festival de diseño. De nuevo, con su peculiaridad de hacer el festival por toda la cuidad de Londres, se pudo disfrutar de eventos, exposiciones instalaciones, además de numerosos diseñadores en las innumerables conferencias.

Con el lema “All Things Design” este festival es “para todos
aquellos que creen que el diseño puede solucionar problemas, llevar
innovación, construir beneficios, crear belleza y levantar los
espíritus”, como dice John Sorrell.
Entre los diseños más destacados de este 2008 encontramos:
'Sclera’, de David Adjaye.
David Adjaye es un arquitecto ghanés, nacido en Tanzania en 1966. Establecido en Londres.David Adjaye obtuvo su licenciatura en la London South Bank University, y terminó su maestría en 1993 en la Royal College of Art. Se inició como creador en 1994 remodelando bares y residencias. En el año 2000 creó su propia firma, Adjaye Associates.


El artista crea este pabellón de forma ovalada, hecho de madera de tulipán americano, en la que los visitantes pueden caminar y experimentar las cualidades primas del material. utilizando un nuevo tratamiento para tulipwood americano.



'Portrait', de Fredikson & Stallard.
Patrik Fredrikson e Ian Stallard comenzaron su colaboración en 1995 y desde entonces se han convertido en reconocidos internacionalmente como los principales exponentes del diseño vanguardista británico. Su trabajo de vanguardia, conceptualmente riguroso, ha sido regularmente discutido y elogiado en la prensa de diseño y es buscado por coleccionistas exigentes y productores de muebles.


La obra es una instalación en Somerse Horse en Londres, creada por los diseñadores Fredikson Gallard para la marca de champán veuve Cliqcuot La estructura de acero, que representa el grano de un bloque de madera, se ilumina desde el interior por la noche.
Trabaja en diseño de aviones, diseño de productos, diseño de muebles, joyería y ropa. Su estilo utiliza líneas geométricas suaves, translucidez, fuerza, transparencia, y tiende a tener una ausencia de bordes afilados.
Se graduó en el Sydney College of the Arts en Sydney, Australia, estudiando joyería y escultura.
Dos de sus obras más reconocidas fueron la 'Lookheed', y la 'Embyro'.
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